2025年，柳子戏迎来了绽放的一年。9月，山东省柳子戏艺术保护传承中心创排的《老青天》首次登上第十九届中国戏剧节的舞台，便斩获“优秀剧目”奖。5月，青年演员尹春媛摘得第32届中国戏剧梅花奖。两项国家级荣誉接踵而至，正是有着“天下第一团”的柳子戏，以守正创新、融合发展理念践行古老剧种复兴之路的生动注脚。

尹春媛获第32届中国戏剧梅花奖

柳子戏拥有近六百年的历史，是我国戏曲四大古老剧种之一，也是国家级非遗项目。中国戏曲史上有这么一句话：“南昆、北弋、东柳、西梆”，“东柳”指的便是柳子戏，它自元明时期中原俗曲小令衍化而来，历经近六百年发展，吸收高腔、青阳、昆曲等诸多声腔精髓，形成兼具北曲豪放、南戏婉约的独特曲牌体系，是中国北方保留最完整的曲牌体剧种之一。这份厚重的文化家底，既是传承的根基，也意味着独一份的责任——作为全国唯一的柳子戏专业表演团体，如何让这株“戏曲活化石”在当代土壤中扎根生长，成为一代代“东柳人”始终求索的答案。

柳子戏《老青天》剧照

创作，是戏曲的生命力所在。柳子戏的创新，从不是抛开传统的另起炉灶，而是在根脉之上寻找与时代的共鸣，新创柳子戏《老青天》便是这样的佳作。该剧以八十二岁高龄仍坚守反腐一线的包拯为主角，以“花脸花旦”的传统程式，注入当代廉洁文化内涵。自首演以来收获全网直播观看超325万人次，先后斩获第38届田汉戏剧奖、第十二届山东省文化艺术节优秀剧目奖等多项荣誉，这是传统与时代同频的最好证明。

柳子戏艺术保护传承中心非遗进校园活动

在跨界融合的路上，柳子戏的探索大胆又鲜活。小剧场作品《妄》，将古希腊戏剧《俄狄浦斯王》搬上柳子戏舞台，开创性采用“西戏东制”手法，将原剧主角拆分为“狄”与“影”两个角色，通过自我与本我的对话展开东西方命运哲学的碰撞，这份先锋尝试甚至吸引高校研究者聚焦其改编价值。而肢体剧《三个和尚》则另辟蹊径，刨除晦涩唱词，以柳子戏传统曲牌音乐与表演相结合的方式，针对低龄观众打造沉浸式观演体验，成为“非遗进校园”的经典剧目。从幼儿园到大学的阶梯式推广方案，让不同年龄段的观众都能感知柳子戏的魅力。

柳子戏《三个和尚》剧照

柳子戏《妄》剧照

底蕴深厚的柳子戏还借助电视、网络等渠道，让这腔六百年的东柳古韵，跨越地域与年龄的界限，走到更多观众面前。山东卫视《戏宇宙》的舞台上，尹春媛与嘉宾合作改编的戏腔版《孤勇者》，融入锣鼓点、戏曲念白等柳子戏元素，一句“600年，听我东柳吐琼音”，唱尽剧种的底蕴，也道尽戏曲人代代坚守的孤勇；央视《非遗里的中国》山东篇中，柳子戏融合秀《秦琼表朋》以戏腔混搭说唱的创新形式惊艳亮相，引得年轻观众阵阵喝彩。线上的热度同样喜人，改编的《神女劈观》在B站播放量达46万次，尹春媛的短视频账号收获9.2万粉丝，《好戏山东——果然有好戏》首播，直播观看人次10万+。

柳子戏版《孤勇者》海报

戏以人传，人以戏立。柳子戏的新生，离不开一代又一代传承人的坚守与成长。尹春媛摘得梅花奖的背后，是全团“一棵菜”的齐心合力。终评舞台上，她一人跨闺门旦、花旦和刀马旦三个行当，剧团则精心设计垫场环节，乐队现场奏响传统曲牌，老艺术家甘当绿叶，台前幕后拧成一股绳，才让柳子戏的美淋漓尽致。《妄》《一个人的梧桐雨》等创新剧目，更是以年轻主创为核心，在杨琨、高鼎铸等名家的指导下，让青年演职员在东西方文化的碰撞里、传统与现代的融合中，练就了更扎实的功底，也拥有了更开阔的视野。

从《老青天》的传统出新到《妄》的跨界探索，从直播间的流量破圈到青年人才的崭露头角，“东柳”印证着古老剧种的生命力，不在于封存过往，而在守正的坚守里，在创新的勇气里。当六百年的戏腔与当下的心跳同频，这株老树，便总能发出新枝。