开栏语

从青铜鸟尊披上“金锭睡袋”，到千年壁画化身日常丝巾；从数字技术让文物“复活”，到沉浸式体验重现晋商往事——当古老的文化符号遇见当代创意，一场静默的文化破圈正在三晋大地上演。

今日起，本报推出“山河文创三晋行”系列报道，走进博物馆的文创工坊，探访非遗传承的创新实践，对话数字技术的探索者，记录山西文化创造性转化、创新性发展的生动故事。

在这里，文创不只是商品，更是连接过去与现在的桥梁；体验不仅是消费，更是文化传承的新路径。从黄河岸边的非遗工坊到太行山下的创意园区，从博物馆展厅到寻常百姓家，我们将追寻那些让文化遗产“活”在当下的创新足迹。

期待与更多文化创意者同行，见证这片古老土地上绽放的创意之花，探寻文化传承的当代答案。

临近春节，山西博物院的文创空间里热闹非凡，沉睡千年的青铜鸟尊披上了“金锭睡袋”，古老纹饰化作年轻人喜爱的发饰配件。

从展柜到生活，从文物到商品，山西博物院正在探索一条让文化遗产“活”在当代的实践路径。而这些看似寻常的消费场景，实则是我省文化创意产业再一次“破圈”尝试。

数据显示，2025年，山西博物院文创板块交出了一份亮眼成绩单：实现营收5204.36万元，同比增长54.52%。这一数据在2023年和2024年分别是1800万元、3368万元。作为全省文创“一哥”，山西博物院文创的突破不仅体现在数字上，更在于为行业探索出了一条从产品到体验、从单点突破到产业协同的可行路径。

当文物走进日常生活

当鸟尊裹着明代洪武金锭造型的睡袋，懒洋洋地躺在C位货架上，山西人“爱午睡”的热梗被具象化。这套以“老祖宗都要午睡”为主题的毛绒玩具，成为山西博物院文创门店近期最抢手的单品，单月销量突破万件。

这背后是文创产品开发逻辑的深刻转变。从1.0时代的简单复制、追求“形似”，到2.0时代依靠“萌化”建立情感链接，再到3.0时代呼唤深度文化链接，生活化品类成为市场新宠。

一款售价29元的文创发夹，面世数月就创下55万元销售额，将鸟尊、鸮卣等文物元素融入日常饰品，实现了“文物美学”与“现代工艺”的巧妙融合。

在山西博物院一层的文创门店，金锭肥皂、联名香水、鸟尊发钗等产品同样吸引游客驻足，生活化品类在门店销售数据中占比已超60%。

数据显示，山西博物院2024年推出近700款文创新品，比2021年多了500多款。目前产品矩阵已覆盖9个大类、30余个系列、2500余款产品，从冰箱贴、盲盒到金锭肥皂、联名香水，文创正从“旅游纪念品”向“生活必需品”渗透。产品开发团队负责人透露，2025年生活用品类文创销售额同比增长78%，远高于其他品类。

“文化的生命在于被使用。”山西博物院文创设计师团队已经形成共识，无论榫卯积木、鸟尊香牌或是其他文创产品，设计师都在尝试让传统工艺和文化符号在现代生活中找到新的位置。

业内人士坦言，当文创产品不再局限于旅游纪念品，而成为兼具文化情感与实用功能的生活选择时，一场静默的文化破壁正在发生。

体验重构：博物馆空间的叙事延伸

随着消费者对优质文创产品的需求日益旺盛，文创市场也从爆发期进入深耕阶段，市场竞争越发激烈。

为了让文创业务板块更能适应行业快速反应的要求，山西博物院于2018年成立山西晋观文创发展有限责任公司，作为博物院院属公司，晋观文创肩负着不断深度挖掘馆藏文物文化资源，孵化出更多具有内涵的文创产品的使命。

在近八年的运行中，晋观文创走过了一条可被全省文创借鉴一二的“创业之道”。晋观文创负责人姚香坦言，文创的本质是创造性转化。这一过程本身就有天然的探索、实验与不确定性。

“我们需要不断地推陈出新，在文创产品逐渐丰满的背景下，文创体验式消费或可成为新的突破口。”姚香说。

近年来，晋观文创陆续推出博物院主题咖啡馆、沉浸式文物修复体验、基于AR技术的虚拟展览等新型业态，让文创从“物品”扩展到“体验”。

“未来的博物院文创将更加注重叙事性和互动性。”姚香预测，数字文创可能成为下一个“爆款”赛道。她透露，让用户足不出户就能“走进”展厅，与文物进行深度互动。这种“线上+线下”的融合模式，有望打破时空限制，拓展文创的消费新场景。

山西博物院的文创空间及文创产品。山西晚报·山河＋记者寇宁摄

生态共建：从单点突破到系统赋能

尽管不断有爆款产品出现，但文创开发的挑战依然严峻。“每年推出的新品中，能真正成为爆款的不到十分之一。”开发团队坦言。文创行业的高探索性决定了其必须建立快速试错和迭代的机制。

山西文创产业在生产制造环节相对薄弱，许多产品依赖省外供应链。这客观上对市场反应速度、生产排期提出了更高要求。

据介绍，成熟的文创产业需要完整产业链：上游IP挖掘与内容创作，中游产品设计与生产制造，下游渠道销售与市场营销。

目前山西博物院文创在上游内容挖掘和下游销售渠道已相对成熟，但中游生产环节仍依赖省外资源。姚香举例说，一款文创产品的打样、开模、生产往往需要与珠三角、长三角的工厂合作，物流成本和时间成本都较高。

作为全省文化资源首席持有者，山西博物院文创自带“虹吸效应”，从人才、资源到消费群体都有优势。但姚香表示，终极价值不是销售数据，而是“举全力点亮全省文创产业地图”。今年山西博物院文创展厅已为大同佛小伴IP设置专柜，尝试带动全省文创协同发展。

下一步，山西博物院还将积极推动组建山西文创产业联盟，通过资源共享、渠道共建，帮助地方博物馆和文创企业解决供应链、销售渠道等问题。

“我们希望形成‘省博引领、全省联动’的格局。”姚香说，山西拥有丰富的文化资源，但单个博物馆或企业力量有限，只有形成产业集群，才能提升整体竞争力。目前，山西博物院已与省内部分博物馆建立合作关系，下一步还将与更多企业在IP授权、产品开发、销售渠道等方面进行深度合作。

记者观察

文创产品热销、汉服复兴、非遗活化等现象背后，是文化消费需求的深刻变化——从注重实用价值向情绪趣味价值转变。但行业仍面临产品同质化、文化内涵空心化等挑战。山西文创“一哥”的探索表明，真正的破局需要从产品创新走向体验升级，从单点突破走向产业协同。当文化以更亲切的方式融入衣食住行，年轻人与传统文化才能实现真正的“双向奔赴”。

值得注意的是，文创产业的核心竞争力最终还是要回归文化内涵。当前市场上部分文创产品存在“重形式轻内容”的问题，文物元素被简单贴牌，缺乏深度挖掘。专家建议，文创开发应建立“文化研究先行”机制，对文物背后的历史故事、文化符号进行系统梳理，避免文化符号的滥用和误读。

此外，数字文创虽然前景广阔，但技术投入大、回报周期长，对中小文创企业构成挑战。如何平衡短期收益与长期布局，需要政策支持和市场引导。山西作为文化资源大省，在文创产业链构建、人才培养、政策扶持等方面仍有提升空间。

总体而言，山西博物院文创的快速发展为行业提供了可借鉴的样本，但文创产业的成熟需要时间沉淀和多方合力。从“爆款”产品到“爆款”产业，还有很长的路要走。